Expositions en ligne

La section Expositions en ligne, créée pendant la période de fermeture des musées, guide le visiteur dans un voyage en profondeur à travers les histoires vidéo des commissaires d'exposition.

Vetrata con civetta della Casina delle Civette

EXPOSITION La Signora dell'Arte. Opere dalla collezione di Bianca Attolico da Mafai a Vezzoli

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Visite guidée avec Ludovico Pratesi
En compagnie du critique d'art et commissaire de l'exposition Ludovico Pratesi, nous découvrons les œuvres de la collection de Bianca Attolico, La Signora dell'Arte. Œuvres de la collection Bianca Attolico de Mafai à Vezzoli, exposées au Casino dei Principi des Musées de Villa Torlonia. Une vidéo inédite pour faire connaissance avec la personnalité d'Attolico et sa collection : peintures et sculptures de l'école romaine et des artistes des dernières générations.

EXPOSITION Rami. Veronica Montanino

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Depuis le Casino Nobile, musées de Villa Torlonia, l'artiste Veronica Montanino nous emmène au cœur de son projet "la decorazione", entendu comme "l'art de contaminer l'espace qui n'a rien à voir avec l'objet fétiche mais qui a trait à la capacité imaginative de créer un espace magique".

Talk: les mondes imaginaires de Veronica Montanino et Anna Onesti
Une vidéo dans laquelle le monde flottant des cerfs-volants et des tapisseries en papier japonais d'Anna Onesti se confronte à la réalité des métamorphoses de Veronica Montanino. Les deux artistes exposés avec Rami et Un mondo fluttuante respectivement au Casino Nobile et à la Casina delle Civette de Villa Torlonia rencontrent les commissaires pour discuter des thèmes de la nature et de sa transformation, et de la relation avec les mondes classique et oriental.

EXPOSITION Un mondo fluttuante. Opere su carta di Anna Onesti

> Plan d'exposition

À partir de la signification de l'impermanence liée à la culture bouddhiste, le terme Ukiyo désigne au XVIIe siècle la nouvelle sensibilité japonaise consacrée aux plaisirs éphémères. Ainsi, l'art européen des XIXe et XXe siècles, inspiré par le graphisme des maîtres japonais, a hérité de la capacité allusive et évocatrice liée au signe calligraphique le plus rapide et le plus fluide. Anna Onesti, artiste contemporaine experte en techniques artistiques traditionnelles japonaises, s'inscrit dans cette tendance du signe non conventionnel, capable d'offrir des suggestions poétiques renouvelées.

EXPOSITION Alchimie di terra e di luce i mille volti della Ceramica di Guerrino Tramonti (Faenza 1915-1992)

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La vidéo raconte le travail de l'artiste de Faenza, considéré comme l'un des créateurs d'œuvres d'art en céramique les plus intéressants et prolifiques du XXe siècle, un innovateur de formes, de techniques et de matériaux. L'atmosphère visionnaire et onirique des œuvres de Tramonti trouve un cadre parfait dans la dimension intemporelle de Casina.

Massimo Isola
Guerrino Tramonti est l'un des principaux céramistes italiens du XXe siècle. L'artiste de Faenza a créé une grande production artistique contemporaine à travers la céramique et a réussi à rassembler dans son travail un vaste héritage de traditions.
Massimo Isola, président de l'AICC, nous parle de lui dans cette vidéo.

Giuliano Vitali
La voix de Giuliano Vitali, auteur de la biographie de Guerrino Tramonti, raconte l'œuvre de l'artiste de Faenza et son abandon de la sémiotique du signe au profit de la sémiotique intuitive et cultivée de la couleur et des surfaces satinées.

L'esprit japonais de Guerrino Tramonti
Excentrique, aristocratique, mélancolique, solitaire, introverti, Tramonti crée un style éclectique dans lequel il existe une profonde affinité avec ce que les Occidentaux appellent "l'esprit japonais". À la recherche de la splendeur japonaise de la couleur céramique, l'alchimiste Tramonti a développé, entre 1962 et 1968, un matériau "haut", noble et résistant, à la structure solide et à l'aspect raffiné, capable de soutenir les formes minimalistes et monumentales typiques de ses céramiques. "Quand je fais une forme, je pense à une sculpture, pas du tout à un récipient traditionnel", a déclaré l'artiste. L'esprit japonais transparaît dans l'univers de ses formes expressives, qui exaltent les gestes quotidiens, l'écriture calligraphique, la matérialité des objets et la recherche chromatique.